La imagen como identidad

4 por 4

2011-10-31T08:10:00.000-07:00

Mi siguiente exposición colectiva se traslada ahora a Buenos Aires, la primera vez que mi trabajo cruza el charco para ser expuesto. La muestra se enmarca dentro del Proyecto: Castilla La Mancha Arte para el Mundo.
Arte x Arte reune la obra de cuatro fotógrafos españoles: Fernando Bayona, Gloria Marco, Rosa Isabel Vázquez, y Pablo Martínez Caulín, yo mismo. Aunque pueda parecer una exhibición no muy heterogénea, la disparidad es la que agrupa y la compone para ofrecer una visión amplia del trabajo que se está haciendo en España.
Todo el proyecto, comisariado por la artista argentina Laura Carrascal y el fotógrafo albaceteño Miguel Ángel González, es una apuesta por el el arte contemporáneo y emergente.

Aunque pilla un poco lejos, os invito a visitarla de manera on-line a través de la web de la galería.

http://www.galeriaartexarte.com/expo06.html

Solar i Egos: "Arte contemporáneo en la ruralidad"

2011-10-22T02:09:00.000-07:00

Os dejo aquí el link de un artículo sobre Solar i Egos, un festival de arte contemporáno de nueva creación, comisariado por Rachel Merino y centrado en el ámbito rural de Burgos. En esta dedición fueron numerosos y de ecelente calidad los trabajos, piezas y talleres que se realizaron. Espero que lo disfruteis

http://www.967arte.es/index.php?option=com_content&view=article&id=568:solar-i-egos-qarte-contemporaneo-en-la-ruralidadq&catid=51:exposiciones&Itemid=307

Mass-media y publicidad: nuevo espacio de diálogo

2011-05-19T00:36:00.000-07:00

Os presento de nuevo otro testículo que he escrito en 967 arte. Este artículo se postula más como una serie de encuentros y búsquedas, que como una reflexión incisiva y desarrollada sobre los nuevos espacios de diálogo. A su vez, propongo la revisión varios artistas muy interesantes. Lo recomiendo.

http://www.967arte.es/index.php?option=com_content&view=article&id=539:mass-media-y-publicidad-nuevo-espacio-de-dialogo&catid=50:opinion&Itemid=306

Sobre arte, ética y politica

2011-04-05T00:18:00.000-07:00

Os dejo el link de mi segundo artículo en la revista 967arte. Trato cuestiones sobre la ética, la política y el arte, muy por encima, pero como aproximación está bien.

http://www.967arte.es/index.php?option=com_content&view=article&id=491:arte-de-accion-reaccion&catid=50:opinion&Itemid=306

Espero que os guste

Revista 967arte

2011-02-28T15:30:00.000-08:00

Aunque llevo mucho tiempo sin actualizar el blog, más vale tarde que nunca. Os emplazo a la revista 967arte, donde he publicado mi primer artículo con ellos. Es un proyecto muy interesante, del que tengo la suerte de poder formar parte. Añado el link: http://www.967arte.es/index.php?option=com_content&view=article&id=447:porque-la-humanidad-ese-arbol-que-se-puede-debe-podar&catid=51:exposiciones&Itemid=307

Un saludo

WEB

2010-10-08T04:02:00.000-07:00

Hola, en este link quiero dejaros mi reciente página web. No dejeis de visitarla

http://www.pablomartinezcaulin.com/

Demoreel 2010

2010-06-10T04:58:00.001-07:00

Accésit en LÚMEN_EX 2010, Premios de Arte Digital

2010-03-16T02:49:00.000-07:00

Me siento feliz de comunicaros que me han concedido el Accésit de los premios de LÚMEN_EX, Premios de Arte Digital. Es un premio muy importante, ya que se postula como internacional y han participado casi 200 obras de 16 países diferentes y solo habían dos primeros premios y dos accésit, uno para cada categoría.
La obra con la que he obtenido el premio es "La civilización de la imagen", de un p'royecto aún no cerrado y que es actualmente de 10 fotografías.
Esta es la fotografía:

Os invito a mi Exposición en Teruel

2009-09-18T13:01:00.000-07:00

identidad pablo martínez caulín

Muestro parte de mi último proyecto, en el que os invito a hacer una reflexión sobre la identidad. Presento en mi obra la existencia de flujos en las grandes urbes, en el que el individuo deja de ser uno mismo para convertirse en masa, con la consecuente pérdida de identidad. Sin embargo esto solo es el principio de una idea que ha evolucionado hasta convertirse en un proyecto multidisciplinar, y que culmina en la instalación total. De ésta última idea expongo una figura tipo realizada en cartón.

En la exposición podremos ver Fotografías trabajadas también desde la disciplina del dibujo formal, un vídeo donde se tratar de mostrar los flujos que he concebido en mi obra, es decir, dotar de movimiento las ideas que en un principio eran instantes, estáticas. Y en último lugar, enmarcada dentro de un ámbito artístico más contemporáneo, una instalación, donde se plantea un espacio ausente de luz, anulando casi en su totalidad la percepción visual, y donde el espectador experimenta una desorientación que le ayuda a comprender mejor todo lo que está viendo y oyendo.

Aunque, con un curriculum extenso de exposiciones colectivas, expongo por primera vez y de forma individual mi trabajo, en la ciudad que me ha visto crecer.

La muestra se centra en las miradas entorno al individuo y la percepción de su identidad.

Esta actividad se enmarca en la línea expositiva que la Fundación Siglo XXI viene desarrollando en los últimos años, con el objetivo de mostrar nuevos valores artísticos, apoyando y potenciando artistas emergentes.
Y por supuesto estáis todos invitados

Un abrazo
Pablo

VALORES Fotográficos 2009

2009-06-14T05:13:00.000-07:00

Parte de esta serie de imágenes realizadas con cámara de medio formato han sido seleccionadas en la exposición VALORES Fotográficos 2009, que reune a 14 fotógrafos con la carácterística común de la pasión por la fotografiá, además de haber realizado cursos de Photoespaña.
Esta muestra se expone en la Casa de la Cultura José Saramago del 9 al 19 de Junio 2009.

Exposición Sala Antigua Harinera, Albacete

2009-06-14T04:57:00.000-07:00

Estas son las fotografías que he mostrado en una exposición de arte contemporáneo en Albacete llamada "Tempuras de Perro". Son de un proyecto que he iniciado y que se llama "La sociedad de la Imagen". Éste, surgio a raiz de releer el libro "Pensar la Imagen" de Santos Zunzunegui. Lectura que recomiendo.
Os dejo un enlace donde se puede ver un video de la exposición con entrevistas a artístas de la misma.

http://www.dailymotion.com/video/x9jart_exposicion-tempuras-de-perro_creation

Diario ficticio

2009-06-14T04:51:00.000-07:00

Os muestro un diario que he hecho usando paisaje ficticio. He introducido algunos grafismos para darle un toque gracioso. A ver que os parece...

Calendario de actividades

2009-04-29T03:52:00.000-07:00

2009
abril

Comentario exposición. Arma-Rios de Mujer
Comentario de la visita a Ilion estudios
Presentación de Bodegones
Presentación de Dossier y currículo vital para revisión
Cuaderno de viaje

marzo

5ª Presentación de trabajos personal
Comentario película “Caravaggio” de Dereck Jarman
Comentario exposición. La sombra_Thyssen
Presentación de Web recomendada
Comentario exposición. Bárbara Stammel
Comentario de la visita a la Galería Soledad Lorenzo
FUEGO. A Queimada o Fiesta de la Sardina
Comentario exposición. Eulalia Valldosera: Dependencias
Práctica sobre grafismos en la vieja Azucarera.
Comentario película “Mirror Mask”
Amar en Tiempos Revueltos
VIENTO
Visita a las Bodegas Carlos III Cortijo San Isidro...
Comentario exposición. Zonas de Riesgo

febrero

Arquitecturas inventadas
ARCO´09, Práctica sobre los géneros
Comentario exposición. Jonathan Hernández
Comentario exposición. Cecilia del Val
Comentario exposición. Santiago Talavera
Comentario exposición. Helena Almeida

enero

4ª Presentación de trabajos personal
Práctica de arquitectura. Como ven las moscas? O identidad y sin identidad
Selección de fotografías
Comentario exposición. Chen Chieh-Jen
Presentación de revistas
Comentario película “The pillow Book”

2008
diciembre

Examen. Bio-Art
3ª Presentación de trabajos personal
Comentario exposición. Adrian Tyler
Presentación de las Lecturas Recomendadas
Book Álvaro Grauch. Taller sobre el cuerpo
Comentario exposición. Marina Nuñez
Comentario exposición. Miguel Angel Blanco

noviembre

LEY DE MÍNIMOS. Práctica con Spaguettis
2ª Presentación de trabajos personal
TIERRA. Visita a la arenera. Reportaje Elemento Natural
TIERRA. Visita a la arenera. Antireportaje. Huellas vulgares
Práctica sobre lo insignificante. Nariz de payaso
Presentación de 5 Artistas contemporáneos interesantes
Practica taller de iluminación con linternas
Comentario película “Las espigadoras”
Práctica intervención sobre fotografía física. Niña de comunión
AGUA. Ese susurro eterno
Clase práctica. La Super-Caja
Comentario exposición. CHIHULY
Comentario exposición. María Peñil "Ritmos Interiores"
Comentario exposición. Estampa
Comentario exposición. Entrefotos 08
Comentario exposición. Fundacion Juan March. Arte Conceptual Ruso
Comentario película. El Show de Truman

octubre

Comentario exposición. Maquinas y Almas
Ejercicio práctico Desarrollo de una idea. Relaciones verbo-icónicas.
Presentación al concurso Caminos de Hierro. Salida a la estación
1ª Presentación de trabajos personal
Resumen del visionado Show de Truman
Caixa Forum. Analisis del jardin vertical
Comentario exposición. El Agua. La Casa Encendida
Circulo de Bellas Artes. Análisis del edificio y las salas
Desfile Jóvenes Creadores Madrid 08

Rojo: Hecho a tiempo
Azul: Hecho fuera de tiempo
Amarillo: No realizado

Visita a los Estudios de Animación Ilion

2009-04-29T01:50:00.000-07:00

Que pena que por razones de seguridad no pueda poneros fotos de lo que vi. Asi que he cogido una de la web.
Creo que es imposible que se pueda imaginar un ambiente de trabajo más óptimo y creativo que el que vimos en esas oficinas. Además pudimos ver uno de los 5 ordenadores más potentes del mundo, ya que para mover los archivos se necesita una máquina que trabaje, por lo que dijeron, a una media de 1Tb/s.
Eso que te imaginas de gente trabajando con muñecos sobre las mesas, bocetos por todos lados, ... es real, y lo vimos ayer. Y creo que esa es la única manera de producir una película como Planet 51, donde la calidad de acabados es espectacular.
No quiero hacer propaganda ni nada por el estilo, pero cuando algo tiene mucha calidad creo que hay que decirlo.
Quizás, lo que menos me gustó, es la manera que se está produciendo, podría hacerse perfectamente en otra ciudad o pais del mundo, y no cambiaría nada. Me dió la impresión de que es un producto, muy bueno, pero un producto para alimentar más el consumismo a nivel global.
Al igual que otras superproducciones de animación...lo siento pero yo soy consumidor de otro tipo de cine.

Bodegón

2009-04-29T01:23:00.000-07:00

Si sabes como mezclarlo...rico pastel de zanahoria

Viento?

2009-04-28T13:25:00.001-07:00

Arma-Rios de Mujer

2009-04-22T00:38:00.000-07:00

Como no nombrar a nuestra profesora y artista María Jesús Abad, y su exposición en el C.Cultural Galileo.
En su exposición, ella hablo de la multidisciplinaridad de sus obras, y de la sutileza con la que son presentadas,... y así es. Una serie de escultofotografías,y la videoinstalación muestran lo más íntimo de una mujer, no su desnudo, sino el fondo de su armario, mostrando así, la cantidad de cosas que se acumulan con los años y no se usan.
Todas las piezas son únicas, en diseño y formato. Pongo la primera fotografía de la pieza "Ama de casa jubilada, 68 años", porque es la que, personalmente, más me llega. Se trata de una intimidad momentánea, su fondo de armario transitorio, me deja imaginar como será esta mujer en su día a día, y como cambia el fondo de armario que nos presenta, al que podríamos encontrarnos en otro momento de su vida.
Realmente todos son momentos y pueden ser, por supuesto, susceptibles de cambio, pero quizás sea este el más evidente.
Que cada uno saque sus propias conclusiones...

La recomiendo fervientemente.

Palos de Ciego_Proyecto personal

2009-03-28T07:52:00.000-07:00

Es díficil y complicado cuando has acabado un proyecto generar uno nuevo. La decisión de dar por finalizado algo en lo has estado trabajando asusta, porque sabes que vas a tener que recorrer el mismo camino para hacer algo con lo que estés igualmente satisfecho.
Anteriormente os presenté simbiosis, pero ha quedado aparcado...he seguido probando y bocetando.
Ahora os presento tres imágenes de o que podría definirse como "Mi Madrid"

MMK MUSEUM FÜR MODERNE KUNST FRANKFURT AM MAIN

2009-03-24T13:06:00.000-07:00

Este puente estuve visitando Frankfurt y me pasé por el museo de arte contemporáneo.
La visita fue muy cansada porque fue al final del puente, disfruté mucho viendo las instalaciones de Joseph Beuys y James Turrell. Sobre todo con la instalación de Tarrell, en la que la percepción visual del espectador sufre un vuelco, y no sabemos qué vemos, ni donde estamos,...increíble. También vi obras de Andy Warhol, Santiago Sierra, Francis Bacon, Tania Bruguera, Teresa Margolles, Stephan Balkenhol...además, de S.Balkenhol también vi obras en una de las galerías de allí. Es uno de los profesores más importantes de talla de madera en la Kunstuni de Berlín.
En definitiva una visita recomendada para cualquiera que haga un viaje a Frankfurt.

Caravaggio de Dereck Jarman

2009-03-24T12:51:00.000-07:00

Es una película artactiva, ya que su parte visual es muy contemporánea. Aun habiendose realizado en el 86, su imagen es actual. Tanto el vestuario como por la iluminación.
Lo del guión no deja de ser anecdótico si conoces un poco de la historia de la vida del gran maestro Caravaggio.

La sombra_Thyssen II

2009-03-24T12:41:00.000-07:00

La sombra_Thyssen I

2009-03-24T12:19:00.001-07:00

Tengo que decir que, si quieres hacer una exposición monotemática, los cuadros debverían tener un hilo conductor, y no estar cogidos por pinzas...en este caso la primera parte, la invención de la pintura me ha parecido muy interesnate, y creo que el nexo está mucho más claro que en el resto de las salas.
Podrían haber puesto como tema el retrato, la relación con la arquitectura,...que se yo, pero seguro que cualquier cosa habría tenido el mismo sentido.
Ha destacar el díptico de la anunciación de Jan van Eyck, que es impresionante. Realmente vale la pena pagar los 3,5€ por ver esta joya.
Destacaré, no por el virtusismo, pero si por la temática a Santiago Rusiñol, en su cuadro Vista del Jardín de la isla de Aranjuez, ya que lo he recorrido en muchas ocasiones y me ha llamado la atención verlo allí.
Espero que la segunda parte me guste más.

Web

2009-03-24T04:25:00.000-07:00

Ahora, que estamos empezando a ser artístas y que estamos acabando la carrera, recomiendo que nos hagamos un web.
En este caso pondría de ejemplo la de un fotógrafo con el que he tenido el placer de coincidir en photoespaña, se llama Jon Uriarte.
Su web es http://www.jonuriarte.com/
La recomiendo por varios aspectos:
Está en inglés y español
La barra de arriba nunca se esconde y es facilmente accesible.
Ha resuelto de una manera muy sencilla y atractiva la carencia de curriculum
Es rápida en cargarse
Su obra es muy interesante...pero eso no viene al caso.

En resumen, una buena página para comenzar.

Exposición Bárbara Stammel

2009-03-24T04:16:00.000-07:00

Pintura con mucha textura, mucha carga, un retrato más conceptual de una vasca de origen aleman, pero a mi no me dice nada...

Visita a la Galería Soledad Lorenzo

2009-03-24T03:31:00.000-07:00

Muy inteligente, así se presento Soledad Lorenzo ante nosotros... la verdad es que fué un placer escucharla y que nos diera la oportunidad de hacerle preguntas.
Por otro lado, estoy convencido de que nos sijo exactamente lo que nos quería decir, independientemente de las preguntas. Exceptuando dos de ellas, el resto se fué por las ramas y lo más interesante fué leer entre líneas.
Tres cosas nos quedaron claras: los concursos no les sirven a los galeristas como escaparate, a no ser que sean a nivel nacional como mínimo, que es mejor no tener curriculum que tener uno malo y que el que decide ser artísta va seguir un camino muy duro.
Solo me queda dar las gracias y decir que, en cuarto de carrera, me queda mucho cmino por recorrer antes de poder enseñarle algo a esta Galería.

A Queimada_ Fuego

2009-03-24T03:03:00.000-07:00

CONXURO

Mouchos, coruxas, sapos e bruxas.
Demos, trasnos e dianhos, espritos das nevoadas veigas.
Corvos, pintigas e meigas, feitizos das mencinheiras.
Pobres canhotas furadas, fogar dos vermes e alimanhas.
Lume das Santas Companhas, mal de ollo, negros meigallos, cheiro dos mortos, tronos e raios.
Oubeo do can, pregon da morte, foucinho do satiro e pe do coello.
Pecadora lingua da mala muller casada cun home vello.
Averno de Satan e Belcebu, lume dos cadavres ardentes, corpos mutilados dos indecentes, peidos dos infernales cus, muxido da mar embravescida.
Barriga inutil da muller solteira, falar dos gatos que andan a xaneira, guedella porra da cabra mal parida.
Con este fol levantarei as chamas deste lume que asemella ao do inferno, e fuxiran as bruxas acabalo das sas escobas, indose bañar na praia das areas gordas.
¡Oide, oide! os ruxidos que dan as que non poden deixar de queimarse no agoardente, quedando asi purificadas.
E cando este brebaxe baixe polas nosas gorxas, quedaremos libres dos males da nosa ialma e de todo embruxamento.
Forzas do ar, terra, mar e lume, a vos fago esta chamada: si e verdade que tendes mais poder que a humana xente, eiqui e agora, facede cos espritos dos amigos que estan fora, participen con nos desta queimada.

Daniel Canogar: Fuegos Fatuos

2009-03-15T12:55:00.000-07:00

Si quieres ver una exposición que te deje boquiabierto, esta es una de ellas.
Supongo que estoy condicionado porque tuve a Daniel Canogar como maestro en el campus de Photoespaña...pero cuando entras a la sala tu percepción cambia, tus ojos se adaptan y descubres como con un material de deshecho puedes hacer algo tan increíble.
Cuando sales, solo tienes que escuchar y ver una entrevista que le han hecho, y en la que explica lo que has visto.
Es una pena que no la pueda recomendar porque ya se ha acabado, estaba hasta hoy en el Matadero de Madrid.
Sin embardo creo que la obra de Daniel Canogar es recomendable para seguir, tanto por los conceptos que desarrolla, como por su gran capacidad de oratoria, a la hora de transmitir el mensaje.

Eulalia Valldosera: Dependencias

2009-03-15T12:35:00.000-07:00

El juego de las luces y sombras, proyecciones y proyectados, y la luz en general deja atónito a todo el que vaya a ver esta exposición al Reina Sofía. Si hablabamos desde los años 60 de un arte para todos, cercano al público, creo que Eulalia lo ha conseguido.
Es una exposición con instalaciones interactivas y "lúdicas", que requieren un compromiso y la acción del espectador, para completar la muestra.
Por otro lado están los videos de las acciones y el residuo que ha quedado tras ellas, algo muy interesante y que por un momento me recordó a la serie "Penetrados" de Santiago Sierra.
Sin embargo he echado en falta que los textos fueran más accesibles, ya que estaban en cajones, y con la escasa luz, algunos no se ven. Eso si, los bancos y respaldos de la pared de las salas donde se proyectaban los videos han sido todo un acierto, un 10.
Hablando del fondo, "Dependencias" juega con la percepción del espectador, con las cargas emocionales y el valor que le conferimos a ciertos objetos. Habla de ausencia y presencia, sexo y memoria. Es un recorrido dinámico y participativo por nuestra mente y la de la artista, y recomiendo fervientemente que se visite.

La vieja y dulce fábrica de sueños

2009-03-13T12:10:00.000-07:00

Mirror Mask

2009-03-11T03:05:00.000-07:00

Una revisión de Alicia... asi es como empecé a ver esta película a raíz de un comentario de Mercedes. En cierta medida tenía razón, sin embargo le encontre similitud también con la película de 1986 "Dentro del Laberinto". La idea es la misma, pero en Mirror Mask la ilustración y la escenografía es muy diferente...las mejoras son evidentes.

Dentro del Laberinto (1986) Jim Henson

Tengo que decir que me gustaron mucho ambas, pero Mirror Mask es, desde mi punto de vista, artísticamente más potente. Se pueden extraer muchas ideas.

Creo que es recomendable verla.

Amar en Tiempos Revueltos

2009-03-07T07:23:00.000-08:00

Visita a las Bodegas Carlos III Cortijo San Isidro

2009-03-07T06:50:00.000-08:00

Zonas de Riesgo

2009-03-03T12:45:00.000-08:00

Dando un paseo por Madrid, y con la curiosidad de ver "El pensador" de Rodin, me topé con la exposición "Zonas de Riesgo", situada en la segunda planta del Caixa forum.
Fué curioso ver como, con unos pequeños textos se acerca mucho más el arte al público, tanto especializado como no.
Digo esto, porque estaba con un amigo, al que le atrae el arte, y en el que vi como poco a poco y con ayuda de los textos, le gustaba cada vez más lo que veía...al acbar la visita me dijo: "la última vez que ví una exposición de arte contemporáneo no me gustó nada, no entendía nada...pero con los textos de esta he entendido lo que estaba viendo..."
Creo que es fundamental adjuntar un texto, que sea lo suficientemente extenso para que se explique, a grandes rasgos, la pieza, y lo suficientemente corto para que el espectador sea capaz de hacer el esfuerzo de lleerlo. Esto es un gran paso para acercar el arte al público, y aunque parezca mentira, no en todas las exposiones se hace.

Tras esta divagación os dejo el link de uno de los videos que más me intereso, quizás por la semejanza entre el fondo de sus piezas y las mias...

http://www.stephendean.com/videoLoader.php?video=volta.flv&w=600&h=388

Por otro lado os presento unos fragmentos de la pieza presentada por Shirin Neshat, "Turbulent" en el que enfrenta dos videos de una cantante y un cantante...con el que se trata de generar un tensión a partir de los gritos guturales de la intérprete femenina en oposición a la voz modulada y precisa del hombre.

En definitiva recomiendo la visita, hay piezas muy buenas.

Arquitecturas inventadas

2009-02-23T04:15:00.000-08:00

Como fabricar una mentira, una ciudad y unos personajes que no existen, pero conviven en imaginación. Buscar los elementos y hacerlos tangibles y visibles para alguien más que uno mismo...

ARCO´09

2009-02-18T01:55:00.000-08:00

Vaya semanita...menudo lio, esto es lo que he estado haciendo:

Santiago Sierra "LosPenetrados"

2009-02-18T01:39:00.000-08:00

Cierto rechazo, eso es lo que sentía antes de entrar a la exposición. Estaba realmente condicionado por la obra anterior de Santiago Sierra, que personalmente no me parece coherente...pero por supuesto es una opinión totalmente personal que no tengo ganas ni tiempo de explicar.

Pero me llevé una nuena "bofetada" al entrar...me empezó a interesar lo que estaba viendo. Esta sensación se incrementaba conforme veía el video.

Esta vez si que me pareció coherente la obra con los conceptos tratados. Pasividad, sumisión, relaciones sociales interaciales, relación sexo-dinero, poder, cultura, los vacíos, los reflejos,etc.

"Los Penetrados" es una obra quue no se puede contar, pero si recomendar.

Cecilia del Val

2009-02-18T01:26:00.001-08:00

Este hallazgo si que fué una sorpresa gratificante. Resulta que, viendo las fotos, descubrí que yo la conozco, de hecho, coincidí con ella en el taller de Photoespaña 07, con Isabel Muñoz. Además es de Aragón como yo, me quedé improsionado con su trabajo...

La exposición se encuentra en Cámara Oscura, y muestra unas fotografías de gran formato, en las que el modelo es ella misma. Tecnicamente la calidad es muy buena, y plásticamente son evocadoras y sugerenres.

Una serie de imágenes oníricas, de sueños y situaciones quizás reales...

Enhorabuena Cecilia, fué desde luego, lo mejor de la tarde.

Santiago Talavera

2009-02-18T01:13:00.000-08:00

Sorpresa, sorpresa...de camino a la exposición de Santiago Sierra, pasamos por la galería Blanca Soto. La isla de los Voraces, eso si que me gustó...con un cierto parecido a El Bosco, en cuanto a la forma y un poco al fondo...

Nos muestra con trampantojos, dibujos y collagge, de manera muy estética y agradable su visión sobre el colecconista, y los objetos... hay tensiones, y esconde algo peligroso.

Es definido por el propio Santiago como una exposición "discretamente voraz"

Elena del Rivero

2009-02-18T01:10:00.000-08:00

Fui conevencido de ver algo increible a la Galeria Elvira González, por recomendación de mis compañeros de pintura... y sinceramente lo único que me resultó interesante fueron las costuras en algunos de sus cuadros.

Supongo que será falta de conocimiento, pero el virtuosismo que me habían "vendido", me pasó desapercibido.

Helena Almeida

2009-02-18T01:09:00.000-08:00

¿Cual es el significado de salir uno mismo como protagonista en la obra? ¿Se hace por puro narcisismos, o por el contrario es una especie de autobiografía?, ¿O ambas?. Es una preguunta que me ha surgido y, de la que me gustaría encontrar la respuesta.
Esta es la opinión de la crítica: Helena Almeida utiliza su cuerpo como único soporte y vehículo de comunicación. Al utilizarse ella misma como imagen, nos habla de la distancia que existe entre el modelo y lo que está representando, colocándose ella como artista en el espacio real y al espectador en el espacio virtual.
Que cada uno saque sus conclusiones...

Simbiosis

2009-01-27T14:34:00.000-08:00

En la siguiente imagen podéis ver el comienzo de mi nuevo proyecto: "Simbiosis"

En él, trato una nueva generación que poco a poco se va creando en la sociedad actual. Una serie de individuos que están cada vez más unidos a la ciudad, y que son absorbidos, hasta formar parte de ella.
Es una simbiosis ciudad-individuo que no se puede separar, en la que sin el uno no existiría el otro. Muchas de las personas que nos rodean no conciben la posibilidad de estar separados durante un largo periodo de tiempo del móvil, del coche, del agetreo de la gran ciudad... no imaginan vivir en un pueblo.
Ésta es la primera de las imágenes de una serie de representaciones de simbiosis en esta y en otras sociedades.

TRANS-Mutaciones

2009-01-22T12:57:00.000-08:00

A continuación os muestro la colaboración que he realizado para el proyecto "La Gran Recolección" como parte integrante de la instalación fotográfica TRANS-mutaciones que se inaugurará en el Centro Cultural de la Asunción, Albacete, el próximo 2 de Abril.
Además cuantos más MANIPULADORES participen mejor, por lo que os adjunto el enlace. Es una buena ocasión de colaborar de forma activa en un proyecto artístico muy interesante, y que cuenta con dos grandes artistas como cabecera: José Eugenio Mañas Moreno y Mª José Fernández Roldán.
Os animo a participar

http://hamorambre.blogspot.com/

Recolector: Pablo Martínez Caulín Especie: Rosa Culpae (esqueje)
Lugar: Teruel Fecha: 31/12/08

Como ven las moscas?

2009-01-22T04:06:00.000-08:00

Gracias a electrodos miniaturizados colocados en el sistema visual de las moscas, los científicos pudieron comprobar cómo sus neuronas emitían pequeños impulsos eléctricos al sentirse estimuladas por algo. De esta forma, los electrodos captaban esos impulsos y tras su análisis pudieron determinar que las neuronas de las moscas calculan y controlan su forma de moverse.

Así, descubrimos que su visión es excelente, a pesar de ser en blanco y verde. Además, son capaces de captar el espectro ultravioleta, lo que le muestra detalles que para el ojo humano son totalmente invisibles.

Imágenes inéditas

Selección de fotografías

2009-01-15T03:29:00.000-08:00

Hoy hemos realizado en clase una serie de ejercicios para educarnos en la selección de fotografías.

Primero: realizamos una selección de los iconos de fotografías. Es decir, visualizamos las 100 fotos en tamaño pequeño y elegimos 10, de las que tengamos curiosidad por ver en grande.

Segundo: realizamos otra selección de las mejores 10 fotos, ya visualizadas y leidas en su totalidad.

Tercero: realizamos una selección de 6 fotografias para maquetar en dos páginas, como una especie de catálogo de viaje de un artísta.

Cuarto: seleccionamos solo 1 de todas que sería impresa como un lienzo y le daríamos barniz, por lo que brillaría.

Conclusión

Las fotografías que encajenen todas las selecciones serán las que deberíamos seleccionar como mejores de la sesión.

De todas formas, cada imagen posee un significado diferente dependiendo de su fin. No vamos a elegir las mejores para la maquetación, ni la mejor para el cuadro, porque cada uno habla con un lenguaje diferente, y tenemos que hablar con cada imagen ese lenguaje. Por ello debemos saber elegir...

Chen Chieh-Jen

2009-01-14T03:00:00.000-08:00

Situada en la galería "La Fábrica", en esta exposición he visto algo que me ha encantado, con unas pocas imágenes y dos videos, se consigue transmitir muy claramente el mensaje. ¿Y porque me ha encantado?, porque me gustaría sentirme identificado con esto, es decir, quizás, y pensando en mi obra, pueda tener la posibilidad de con unas pocas imágenes dotar a una exposición individual de la fuerza que tiene esta...bueno, son divagaciones

Volviendo al artísta, descubrimos una exposición que denuncia la situación de la industria en China, y como la decadencia de este sector afecta a todos los ciudadanos. Las desmantelaciones de negocios, el régimen comunista, los problemas con los derechos fundamentales del pueblo, como la vivienda,etc, está plasmados en las fotografías y las videocreaciones.

Unos de los aspectos técnicos que cabe destacar es que, Chen Chieh-Jen incorpora la iluminación usada para la producción cinematográfica para sus fotos y videos, por lo que las imágenes son muy potetentes.

Por todo esto recomiendo su visita.

Revista MU

2009-01-14T02:29:00.000-08:00

“Desde su publicación en 2002, el principio fundamental de la revista ha sido proporcionar un soporte mediático a los nuevos creadores y buscar al acercamiento de la cultura, el arte y la creación contemporánea a los ciudadanos”

EL IMPARCIAL. Madrid

La Revista se puede comprar en tiendas Vips, Relay, La Central y librerías junto a los aeropuertos internacionales, AVE RENFE y centros de arte contemporáneo, como el Caixa Forum, Reina Sofía,…, además de Museos de Paris, Londres, New York y Miami.

Con la revista publicada en Enero de este año, ya serán 75 números redactados y puestos al servicio de todo el que se quiera gastar 2 euros.
De todos modos cuenta con una página Web: http://www.revistamu.com/, donde hasta ahora se pueden visitar 5 números on-line, y si nos gusta, pagar el módico precio de la cultura en papel.
La estructura de la misma, según viene estratificada en el sumario, es:

Pensamiento
Reflexiones y opiniones sociales en forma de artículos cortos
Literatura
Se destripa pero no desvela el libro elegido
Fotografía
Muestra parte de la obra de un fotógrafo
Poesía
Breve reseña y opinión, con algún ejemplo de poesía referida a un libro
Arte
Muestra artístas contemporáneos, y el camino del arte actual
Pintura
Quizás el apartado más extenso. Reflexión por igual de pintores o corrientes pictóricas contemporáneas
Portada
Siempre hay un desarrollo de lo mostrado en la portada
Moda
Muy breve repaso a las corrientes actuales
MCA2
Música
Cine

La revista se ha ido haciendo hueco en el mercado del arte. Quizás debido al precio reducido, si las comparamos con otras como la revista EXIT (20€)
Además se incluyen textos en Inglés y Francés, lo que puede enganchar a un número mayor de lectores.
Por otro lado, ha creado recientemente un premio en colaboración con la UCM, por el que se publica obra de los seleccionados en la revista, con la difusión que esto significa.

Exposición Miguel Angel Blanco

2009-01-07T10:23:00.000-08:00

La verdad, es que es un gozo y un disfrute llegar a tener la ocasión de visitar una exposición con el artista. Desde el principio nos invitó a tomar contacto con la naturaleza y así despertar nuestros sentidos.
Comenzamos un recorrido por el jardín que custodiaba la exposición, nos habló del mismo y del Haya centenaria que allí descansaba.
Una vez dentro vimos, casi uno por uno, todos los libros. Con cada uno de ellos, una reflexión mística de Miguel A. Blanco.
Así, sumergidos el la naturaleza encapsulada salimos con una sensación de tranquilidad, como si hubiéramos dado un paseo por el monte.

Bio-Art

2008-12-18T01:56:00.000-08:00

En definitiva, es tratar de reencontrarnos con nuestra propia naturaleza, es una mirada al interior. De lo particular a lo general. Un nuevo renacer dentro de la sociedad que nos rodea y que nos oprime. Desde lo más profundo va a empezar a fluir sangre nueva, un nuevo pensamiento que surge y se expresa físicamente. Una voz, una llamada, que sale de dentro…nos acerca e introduce en un mundo que aún nos es desconocido, un universo de hipótesis y conclusiones empíricas.

[Bio] como vida, como orgánico, como ser vivo, como relación entre el individuo y su entorno. Una relación directa y simbiótica.
En la imagen se justifica esa relación entre el ser humano, el cuerpo, la tecnología y los elementos de la naturaleza. Naturaleza como madre y base de la sociedad actual, de nuestras necesidades y nuestras frustraciones. El origen del nacimiento.

Adrian Tyler

2008-12-10T03:20:00.000-08:00

Una gran parte del discurso al que se refiere en sus imágenes es muy similar al trabajo anterior de Jacqueline Hassink, "The Table of Power". En ella también nos muestra una serie de lugares ocultos para el ciudadano pero que es donde más poder se mueve y genera.

En la exposición muestra naturaleza, con una relación aparente de lugares que no se pueden transitar, en este caso por su morfología física, más que por una decisión de prohibición impuesta. También muestra espacios que son difíciles de transitar y de poder llegar a ellos, pero que el autor nos invita a visitar a través de sus idílicas fotografías.

Otras lecturas recomendadas

2008-12-10T01:16:00.000-08:00

El Retrato
Autor: Nikolai V. Gogol
primera edición 1991

Historia fantástica de un joven pintor “Chartkov”, que sumido en la pobreza descubre un tesoro escondido en un cuadro.
Presenta una realidad grotesca y deformada, también muestra aspectos y costumbres de la sociedad rusa.

Pensar la imagen
Autor: Santos Zunzunegui
primera edición 1989

Habla sobre el discurso en la imagen y su aproximación como lenguaje.
Intenta aumentar nuestros conocimientos para poder “leer” las imágenes

Lecturas Recomendadas

2008-12-10T00:55:00.000-08:00

Sobre las Propiedades del Retrato Fotográfico

Autor: John Berger (1926)
primera edición 2006
Textos 1959 a 1971

Está dividido en dos capítulos diferentes:
- Entender una fotografía
- La imagen cambiante del hombre en el
retrato

Entender una fotografía

Se denomina la fotografía como el proceso de hacer consciente la observación
La pintura es el arte de la composición, en cambio, en el sentido más profundo y pedagógico de la palabra, no tiene lugar en la fotografía.
Los objetos registrados en la fotogafía no indican nada por si mismos, lo que varía es la intensidad con la que se nos hace conscientes de los polos de ausencia y presencia. Entre estos dos polos se encuentra el significado. (Uso más popular como recuerdo de lo ausente)
La pintura traduce el mundo a su propio lenguaje, mientras que la fotografía es el lenguaje de los acontecimientos. Todas sus referencias son externas a sí misma.
La única decisión que puede tomar el fotografo es el momento que elige aislar, y eso es lo que confiere a la fotografia su fuerza singular.
En la fotografía solo hay decisión. Cada fotografía es, en realidad, un medio de comprobación, de confirmación y de construcción de una visión total de la realidad.

La imagen cambiante del hombre en el retrato

¿ Por qué el retrato pictórico ha pasado de moda?
El declive coincidió mas o menos con la aparición de la fotografía
Desde la aparición de la Cámara fotográfica se ha dicho que: “ Solo un hombre podía interpretar el alma de la persona retratada; una máquina (la cámara) nunca podría hacerlo. El artísta operaba con el destino del retrato; la cámara, sencillamente con la luz y la sombra. El artista juzgaba; el fotografo registraba”. Esto es falso porque niega el papel interpretativo del fotógrafo y otorga a los retratos pictóricos una percepción psicológica que está ausente.
La fotografía sustituyó a la pintura, al tiempo que aumentaba la información que debía incluir el retrato. Son más informativas y, en general, más fieles, y revelan más información psicológica.
AL función del retrato era subrayar e idealizar un determinado papel social del retratado
Rotura del retrato clásico con Géricault (degeneración del retrato profesional)
El modelo queda supeditado al servicio del pintor, como si fuera una naturaleza muerta. La visión del artista

En las sociedades capitalistas el valor de las funciones sociales asignadas se redujo de forma drástica. Las proporciones, el cambio de escala de la vida moderna, han modificado la naturaleza de la identidad individual.
No se puede aceptar que pueda establecerse adecuadamente la identidad de un hombre preservando y fijando su apariencia desde un solo punto de vista en un solo lugar.
Nuestros términos de reconocimiento han cambiado: Puede que todavía nos basemos en el “retrato” para identificar a una persona, pero ya no para explicarla o contextualizarla.
Cada modo de individualidad está hoy relacionado con la totalidad del mundo.

Book Álvaro Grauch

2008-12-09T04:52:00.000-08:00

Proyecto II

2008-12-09T00:49:00.000-08:00

Marina Nuñez

2008-12-09T00:47:00.000-08:00

La verdad es que, personalmente, se me quedó corta la instalación de Marina Nuñez en la galería Salvador Diaz.
En este caso, se exhiben unas obras que están más cerca del diseño grárfico para videojuegos, que a la propia pintura o fotografía. Y creo que he visto cosas mejores dentro de es campo.

Nos muestra un onjunto de representaciones del infierno en las que combina elementos de la ciencia ficción con la obra de El Bosco. Son paisajes de ruinas futuristas donde sólo quedan, suspendidos en el aire, desechos humanos y espectros robóticos.
La segunda serie remite a la mitología de Ícaro y del Ángel Caído, con proyecciones de diseñoas de angeles con las alas atravesando las extermidades.
Subiendo las escaleras encontramos dos vídeos, en los que un ojo queda atrapado en una cueva por un organismo. Es una alusión directa a la caverna de Platón.

Con todo ello trata de mostrarnos una sociedad totalmente ligada a la tecnología y la genética, además de hablarnos de los constantes cambios de la identidad en el individuo.

La trayectoria, currículum y recorrido de la artísta es impresionanate.

A continuación muestro un video de parte de la exposición.

LEY DE MÍNIMOS

2008-11-27T03:46:00.001-08:00

Elemento Natural

2008-11-23T05:22:00.000-08:00

Os muestro en las siguietes imágenes ese mundo de grandes volúmenes que visitamos. Disfrutad del viaje.

Huellas vulgares

2008-11-23T03:18:00.000-08:00

Aquel día, ese lugar de grandes volúmenes recibió nuestra visita,
nuestra huella.
Sin embargo, sólo hará falta una pequeña parcela de tiempo para que desaparezcan, olvidando, sin duda, nuestra estancia en ese lugar de grandes volúmenes

Una nariz/ un payaso II

2008-11-22T04:35:00.001-08:00

Dicho y hecho.

Salimos a la calle y nos colocamos todos la nariz de payaso.

No tardan en sucederse reacciones. Hay sorpresa, cierto rechazo, duda...pero lo que más hay es alegría. Nosotros sonreímos, una sensación que se contagia...y la gente empieza a disfrutar.+ç

Nos piden la nariz, quieren hacerse fotos con nosotros, nos preguntan....

La conclusión es que el objetivo se ha cumplido, con la carga simbólica de un solo objeto se puede transmitir todo su sentimiento implícito. Además, hemos alegrado el día a muchas de estas personas.

Una nariz/ un payaso

2008-11-22T04:34:00.001-08:00

Manual:Como usar la nariz de payaso de forma responsable:

1. Si nos la colocamos ya desde primera hora de la mañana debemos salir con una sonrisa desde casa.

2. Si en alguna ocasión vamos a discutir o gritar, debemos asegurarnos de que no la llevemos puesta

3. Por supuesto, si alguien quiere hacerse una foto con nosotros, debemos decir que si y poner nuestra mejor sonrisa.

4. Por la noche, al irnos a dormir debemos guardar la nariz en un sitio seguro para que no se pueda perder, y con ella nuestra alegría.

Propuesta

Dar un paseo en parejas por Aranjuez con la nariz de payaso puesta. Fotografiar las reacciones provocadas en la gente.
De estas imágenes, cada pareja seleccionará 5 que pondremos en común en el aula.

Con esto demostramos que se puede transmitir alegría. Y se descubre, a su vez, la gran carga simbólica que posee la nariz de payaso. Además, como efecto colateral, le alegramos la mañana a los viandantes que nos encontremos.

5 Artistas contemporáneos interesantes

2008-11-22T04:33:00.007-08:00

Os presento a cinco artistas que son muy interesantes. A su vez os muestro qué han estudiado, dónde y cómo han llegado a ser lo que son.

Una habitación...

2008-11-22T04:33:00.005-08:00

Hay un lugar, una habitación en la facultad, donde es posible hacer cosas increibles.
Ya, desde sus orígenes se trataba de dominar la luz, un elemnento escurridizo...
Una mañana algunos de los alumnos decidimos encontrar la manera de dominarla, que nos enseñase todolo que es capaz de ofrecernos...
No voy a desvelar el secreto, ni os diré como la engañamos, pero si os mostraré el resultado.
Buen viaje.

Niña de comunión

2008-11-22T04:33:00.003-08:00

Una chica, otra chica, una más.... todas ellas son iguales.
La misma ilusión, los mismos regalos, la misma comida, el mismo engaño.
Todas ellas se unen en dia similar, en un mismo banquete...
Todas ellas son la misma.

Ese susurro eterno

2008-11-22T04:33:00.001-08:00

Un murmullo que no cesa, pero sus constantes son cada vez más tenues.
Un planeta que se agota,
un mundo que se muere,
el ser humano se aprovecha.

Nadie me dijo que saliera.

Nadie me dijo que entrara,
y adentro, adentro de mí mismo
me retiré.

Me ví en el tiempo que yo fui,
y en el seré, la vi lejana,
y ya no pude reclinar
mi juventud sobre el agua.

Caminos de Hierro

2008-11-22T04:17:00.000-08:00

Un lugar, un camino y un medio. El trayecto por railes de una vida que pasa cada vez más rápido. Entrada y salida en un lugar sin saber que ha pasado duranet el viaje, que ha cambiado, que nos ha cambiado.

La Super-Caja

2008-11-19T02:27:00.000-08:00

Proyecto I

2008-11-17T02:49:00.000-08:00

Identidad e imagen

2008-11-17T02:39:00.000-08:00

A diario nos topamos con estos conceptos. Sabemos que son diferentes, pero ¿qué los diferencia realmente?

La identidad es lo que realmente somos, es nuestra propia esencia, mientras que la imagen es el resultado de lo que los demás perciben de nosotros. De este modo la imagen repercute en la identidad y viceversa.

El concepto que se crea hacia los demás o bien, hacia uno mismo, es crucial para las relaciones humanas. Intentamos "dar buena imagen" o "causar buena impresión". Las apariencias en este aspecto son determinantes y vale la pena recordar que sólo hay una primera vez en este tema. En demasiadas ocasiones no podemos rehacernos tras una mala primera percepción ajena. Mucha gente no se va a detener a conversar con nosotros si considera que no nos ajustamos a lo que esperan. De hecho, también nosotros lo hacemos. Si, por ejemplo, vemos a alguien cuyo aspecto no encaja demasiado con nuestras expectativas, no nos interesaremos por él. Es selectivo, es sencillo. Lamentablemente no debería ser así, en ocasiones, por hacer caso a esa primera impresión, a ese prejuicio, nos perdemos grandes cosas y magnificas personas que podrían aportar experiencias enriquecedoras a nuestra existencia. Del mismo modo podría producirse el efecto inverso. Nos interesamos por alguien cuyo aspecto nos atrae y en seguida nos damos cuenta de que no nos aporta lo más mínimo. Nos hace perder el tiempo.

Volviendo a los conceptos base, podríamos decir que no sólo somos lo que nuestra esencia, sino también todo aquello que los demás piensan de nosotros.
Sería sencillo decir que no prestamos atención a este aspecto externo, a nuestra imagen, que nos da igual lo que el mundo piense de nosotros, pero aún así estamos decidiendo transmitir a los demás ese perfil y por tanto, pasará a formar parte de nuestra forma de ser, de nuestra esencia.

"La Azotea Experimental Identidad e Imagen (I)"

CHIHULY

2008-11-17T02:25:00.000-08:00

Marborough Madrid: 16 de octubre - 15 de noviembre 2008

Dale Chihuly

La verdad es que me dsiento bastante ignorante, me explico. Es incrible que no conociera a un artista de la talla de Dale Chihuly(de hecho os recomiendo que visiteis su web http://www.chihuly.com/ ).

su sensibilidad y tratamiento del vidrio es inversamente proporcional a su poco delicado aspecto.

Aunque no muy convencido porque algunas de sus piezas eran un poco "kicht"(y reitero que hablo desde la ingorancia), lo busque en la red, con la sorpresa de que su obra es impresionante. Sus instalaciones y piezas, su sensibilidad y el cuidado de los detalles. Solo puedo decir que si no lo habeis visto en persona, lo siento...pero siempre os queda la web.

María Peñil "Ritmos Interiores"

2008-11-17T01:00:00.000-08:00

Del 11 de noviembre al 8 de diciembre de 2008 Centro Galileo, Madrid

El mundo cotidiano, lo emocional, lo sugestivo y lo expresivo de los cuerpos que danzan, sin música, respondiendo solamente a sus ritmos interiores.

Ya desde el año pasado tuve el placer de trabajar a su lado en alguna clase, y es una persona muy interesante. Creo que aporta vida a toda su obra. Crea un movimiento y un misterio digno de las leyendas del norte. Paisajes húmedos, cerrados, con poesía, con ritmo...

En la exposición podemos ver grabados, fotografías y esculturas, una variedad que hace más rica la visita, y nos transporta al interior de nuestro cuerpo. Intuimos células, embriones y nacimientos, vemos venus de la fertilidad y su fruto....

En definitiva es una visita muy recomendable, un regalo para los sentidos.

Estampa

2008-11-17T00:46:00.000-08:00

Me gustó, quizás porque era la primera vez que la vi, o porque uno de los artistas nos estuvo explicando su obra, no se...la cuestión es que no estuvo del todo mal. Ni estaban los mejores ni lo mejor, pero si una muestra representativa de lo que se está comercializando en el momento. Fue una oportunidad para conocer galerías y galeristas de España.

De todas formas es como un gran centro comercial del arte, donde la mejores tiendas montan su escaparate.

Por cierto, me entrevistaron en RNE, en directo, vaya "suerte"...

En definitiva creo que es una gran referencia a la hora de ver galerías y los estilos que tienen cada una.

Entrefotos 08

2008-11-12T14:36:00.002-08:00

Desde luego, tanto el entorno como el contenido me parecieron my interesantes. Todo el recorrido de la exposición es una inmersión el la fotografía más contemporánea. En unos artístas, se descubren posibilidades comunes a mi propia obra, y en otros la viabilidad de que el año que viene pueda ser yo el que esté en una de esas mesas, con unos guantes de seda enseñando mis trabajos. Supongo que más que una conviccón es una ilusión...
La "inmersión" resultó ser muy amena, lo que veía me gustaba, y además tuve la suerte de charlar con varios artistas que conocí fundamentalmente en Photoespaña.
Creo que había un gran espectro de la fotografía representativa del momento y seguro que de allí saldrá al menos uno que dentro de unos años estudiaremos como relevante.

Fundacion Juan March. Arte Conceptual Ruso

2008-11-12T14:36:00.001-08:00

"La obra de una generación de artistas contemporáneos rusos que trabajaron al margen del arte oficial promovido por el comunismo",Javier Gomá.

Para el comisario de la exposición, Boris Groys, este movimiento artístico ruso, "considerado por muchos como uno de los más importantes de la segunda mitad del siglo XX, surgió entre las clases urbanas casi inmediatamente después de la muerte de Stalin, en el año 1953"

"A pesar de la ironía y el humor patente en las obras y con ñla preocupacion por mantenerles la margen de los medios de comunicación que controlaba para que su arte no se convirtiera en parte de la cultura de masas, este grupo tuvo una existencia de nicho", "este aislamiento provocó que ni el público soviético ni el más amplio público occidental tuviese información alguna sobre este movimiento".

El Agua. La Casa Encendida

2008-11-12T14:23:00.000-08:00

El agua nos une, genera múltiples conexiones entre nosotros, constituyendo un elemento integrador, un eje común. Este parece ser el mensaje de la exposición de 75% agua, que recoge más de 400 muestras de agua de todo el planeta desde tierra de fuego al ártico, proyecto ambicioso que se ha realizado a lo largo de cinco años por el colectivo sindomiciliofijo.
Sin embargo, también podría decirse que solo se trata de un mero ejercicio de documenación, foto + objeto(botella).
La verdad es que se me quedó un poco corta, pero sólo es una opinión

Circulo de Bellas Artes

2008-11-12T14:04:00.000-08:00

El círculo de bellas artes constituye un pilar fundamental del desarrollo cultural de Madrid, cuyos objetivos incluyen tanto la creación, como la gestión y principalmente la difusión de manifestaciones multidisciplinares artísticas, no olvidando la innovación y la vanguardia.

Nace en 1880, mediante la asociación de un grupo de artistas e intelectuales de la época, a modo de galería de arte para exposición y venta de la obras de sus miembros, así como de Ateneo con coloquios de índole política y social. Tras diferentes episodios de la historia reciente española, sufriendo distintas conversiones internas, desde su pasado de sala de fiestas y casino, pasando por bastión republicano hasta su mínima expresión durante la dictadura franquista, hoy en día representa el emblema cultural de la ciudad de Madrid y posee importante proyección internacional.
Tiene a su vez un gran papel en la educación de artistas noveles, ya que ofrece (previa cuota), una serie de servicios como poses de modelos al natural, espacios de trabajo... y exposiciones de artistas ya consagrados en el piso superior y el sótano.
A la izquierda del acceso a las exposiciones y estancias está situado el teatro, donde se van renovando obras que están dentro del circuito madrileño.
Lo recomiendo como visita obligada si te interesa el arte.

Caixa Forum

2008-11-12T14:03:00.000-08:00

El Show de Truman

2008-11-10T04:34:00.000-08:00

El show de Truman puede verse a varios niveles. Que un tema en apariencia tan trivial va a ser presentado en distintos registros puede sospecharse desde el momento en el que Peter Weir aparece como director de la historia. Como si se tratara de un edificio, uno puede quedarse en el primer piso y ver una película sobre un programa de televisión en el que todo es trampa con un conjunto de extras que engañan al protagonista. Con lo obtenido en este nivel, la película ya logra superar el mínimo.

Pero hay más. Hay una ironía ácida y fuerte en el diseño de esa vida perfecta. La ciudad aparece trazada con tiralíneas, los vecinos se saludan al verse y en los quioscos se venden revistas sobre perros y periódicos con noticias locales. En ese contexto, Truman Burbank vive una vida ya de casado con un trabajo de vendedor de seguros. Acepta la visión de lo que le rodea y cree que el mundo es lo que ve.

La situación, sin embargo, tiene un pequeño desajuste que amenaza su estabilidad. El encuentro con Sylvia y el enamoramiento de Truman crea una pequeña alteración en ese proceso. Es ella la que, antes de que la echen del programa, le revela que todo es una gran mentira.

Para pasar al segundo nivel hay que hacer una serie de cambios en lo elementos para que la historia gane volumen.El principal es el de convertirse en un Truman y ver la película con la sospecha de que lo mismo que le ocurre a él en su Seaheaven nos puede estar ocurriendo a nosotros. Hay muchos puntos en común con ese Truman : el deseo de explorar nuevos lugares, de salir de la vida que llevamos, saber qué hay por encima de nosotros. Y, como Truman, también nosotros nos encontramos con una serie de argumentos que nos invitan a seguir callados y a aceptar lo que tenemos. En su caso las negativas tienen un aire de humor negro que obligan a sonreír antes de que la sonrisa desaparezca por el trasfondo brutal que hay en ellas : la explicación de la profesora que pretende desilusionarle en clase al contarle que ya está todo descubierto o los carteles de la agencia de viajes con aviones atravesados por rayos en los que se advierte que "Eso puede pasarle a usted". Truman ve todo eso y no se pregunta por las contradicciones.

Igual que nos ocurre a nosotros. Nos hablan de los nuevos límites del hombre, del desarrollo de sus posibilidades y la realidad, lejos de ayudarnos a ser lo que somos, nos va igualando en un mínimo monótono y sin propuestas. Las cosas, en fin, son como se nos dice y todo cada vez es más complejo para cambiarlo. Las diferencias persisten y aumentan y empresas de ropa deportiva fabrican con el trabajo de niños lo que luego venden con el aire de lo sofisticado. Tenemos anulada la capacidad para detectar contradicciones.

A partir de esa intuición de Sylvia, Truman va cuestionando el mundo que le rodea : las repeticiones y las coincidencias. Para que no trate de escaparse, Christoff, el ideólogo de ese mundo, tiene dispuestas una serie de advertencias. La principal es la del agua. Truman le tiene pánico al agua y la única forma de salir es cruzando un único puente. Sólo venciendo su miedo, Truman puede saber qué es lo que le espera más allá.

Y el reconocimiento de nuestros propios miedos es lo que, de nuevo, nos convierte en una versión real de Truman. Mil veces hemos paseado por las playas de nuestras limitaciones, pensando la forma de cruzarlos para llegar a las formas personales de los deseos. Llegamos a construir el puente pero siempre hay algo que falla.

Por mucho que se nos repita que vivimos en el mejor de los mundos, siempre existe la sospecha de que hay algo mejor. Una sospecha que hace pensar en Platón y esas ideas de las que éste mundo es sólo una representación imperfecta. La ideología es la que crea nuestra representación del mundo. Todos estamos inmersos en ella. Todas tratan de convencernos a través de la cabeza, pero su intento se queda siempre corto. No logran abarcar esas intuiciones de algo más real que sucede en determinados momentos Una extraña sensación que se relaciona con la belleza y su fugaz manifestación : la forma de la coleta de una mujer, cómo camina otra con los brazos cruzados, apretados contra el pecho, o el diseño del anillo que vemos en la mano de una tercera apoyada en la puerta del metro.

En el mundo de Truman la intuición es la imagen de Sylvia. Y su gran paso es el de subirse a ese velero y desafiar al horizonte : saber qué es un amigo o qué una mujer una vez que se descubre que lo que se ha vivido hasta ese momento era mentira.

Si yo hubiera sido uno de esos mil filósofos obligaría a mil alumnos a ver esta película. Es una forma contundente de explicar qué es la filosofía y para qué sirve. De cómo es la vida sin ella y en qué se convierte si se opta por cuestionar lo que nos rodea. La solución de Andrew Niccol es sincera : el cambio en la vida de Truman va a ser brutal y, sospechamos, va a ser para peor. Christof se lo advierte. Ha jugado a demiurgo en un mundo perfecto, pero el destinatario de su obra se revela y lo abandona.

Y la fidelidad del público, pendiente durante treinta años, desaparece con el fin. ¿Qué más ponen? pregunta uno de ellos. Las cosas sólo duran mientras existen en televisión.

Una vez eliminada esa entrevista que le hacen a Christoff, tratando de transmitirnos una información que ya conocemos, el show de Truman sería una buena invitación a leer a Nietzsche, Espinosa y, por supuesto, Ortega :

"...la prueba se tendría si al llegar a la puerta de su casa descubriese que la calle había desaparecido, que la tierra concluía en el umbral de su domicilio o que ante él se había abierto una sima. Entonces se produciría en la conciencia del lector una clarísima y violenta sorpresa. Sorpresa ¿de qué? De que no había aquella. Pero ¿no habíamos quedado en que antes no había pensado que la hubiese, no se había hecho cuestión de ello?" (Ideas y creencias)

http://www.arrakis.es/~maniacs/Tru1.htm

Maquinas y Almas

2008-10-29T09:44:00.000-07:00

Siendo sinceros, todo lo que pueda decir o describir de mi visita a la exposición, "Maquinas y Almas. Arte Digital y nuevos medios", no dejará de ser una visión personal y totalmente subjetiva. Por supuesto que sumergirme en esa experiencia fue increíble, tanto por la atmósfera como por las obras en sí mismas. Un paseo por el arte más contemporáneo del momento, tecnología y arte de la mano...bueno, a lo que iba. No soy escritor , y reconozco que poseo ciertas limitaciones a la hora de expresarme, por lo que he decido colgar este vídeo, en el que se puede ver parte de las obras de la exposición y comentarios de los artistas.
Solo me queda decir, que lo disfrutéis.
Un saludo

http://picasaweb.google.es/pablette3/MaquinasYAlmas#

Desfile Jóvenes Creadores Madrid 08

2008-10-16T11:46:00.000-07:00

El día 30 de Septiembre tuvimos la gran suerte de poder acceder a fotografiar una gala de entregas de premios, con desfile previo, de los ganadores del concurso Jóvenes Creadores de Madrid 2008.
Conocimos gran parte del previo, y fotografiamos toda la gala.
Aunque , yo por lo menos, estaba un poco asustado y nervioso, fue coger la cámara y conectar el flash y empezar a disfrutar. Cada luz, cada movimiento, cada pose... era una foto, y, a pesar del tiempo que estuvimos de pie, no me resultó en absoluto cansado, de hecho fue casi desilusionante que acabase.
Voy a mostraros algunas fotos. No son gran cosas pero son mías, son personales y me encantan.
Solo os diré, que si tenéis curiosidad en ver más fotos, echadle un vistazo al álbum de la derecha.
Un Saludo